当代唐人艺术中心曼谷空间荣幸地宣布，将于 2019 年 4 月 25 日推出群展“开放的岛屿”。展览将展出来自中国的九位年轻艺术家的绘画及装置作品，其中包括龚剑、刘展、马文婷、祁磊、伍伟、耶苏（张帆）、詹翀、张英楠、张钊瀛。

 

每位艺术家的作品都是回忆、体验与感觉交织的岛屿，由于个体经验的不同，每个主体创造出不同的存在方式和讲述方式。

耶苏（张帆）的“方所”系列绘画来自他对于日常生活印象的捕捉。吊灯、 动画人物、儿时的家庭场景被选取，在摹写和重塑的过程中，心理叙事从日常景象中析出，感性个体的内心体验得到了强调。祁磊的近作描绘在户外风景中处于自然劳作状态的人。日常的景象在紫红树林背景的渲染下显现出非现实的色彩。他以这种隐晦的绘画性语言来表现在现实洪流中蹒跚而行的存在，也诉说自己和人们内心的焦虑。

发达的工业社会中，商品成为在生活中左右一切的势力，个体作为消费者存在。人们沉浸于实际利益的幻想，在竞争、交易中榨取自己，占有物质。人的真实需要被消费主义掩盖，人与人之间愈发疏离，并从心底里感到荒诞、空虚、 暧昧的威胁。 这是物化的、异化的世界对人造成的压力。 艺术家们的创作，不能回避对于现实问题的反思。

马文婷的作品从广泛的社会图像中取材，她的画面中具体形象与抽象几何色块并置叠压，通过打乱透视法则与空间关系来肢解现实。这些毫无关系的图像并置，成为一个看似真实又充满种种不合理的图景。物体的穿插、 纠缠成为现实中真实与荒诞交织的对照。童年里城市搬迁的记忆和生活体验也是张英楠创作的源头。他在画面中用简约、巨大、冰冷的现代建筑来反映个体在社会中的存在感受。空间的描绘占据主体，将在现代城市群集生活中的疏离感、孤独、盲从和不安凸显出来。

 

展览中九位艺术家从个体的体验出发，强调记忆和感性的价值，将私人情感和对于社会的反思等敞开来，转化成与观者共同分享的记忆。