闫镜州此次展览作品整体呈现出一种荒诞派戏剧与现代文学交织而成的张力结构，在图像与叙事之间一定程度地触及人类关系的细微层次，呼唤着一些平等与自由的理想，对情感的深度进行了细腻挖掘。其中有部分对爱与身份的显影，也有对政治地缘关系的观察，有对经典的致敬，也有对故乡文化基因的转译。他的画作如同被很多束反射光照亮的镜子，当中映出的无数面孔是那些被社会规范遮蔽的面容，在此一一卸下伪装，各自在自己的独角戏中沉默地诉说。

 

造型精准而充满质感的“老巴”跨越身份的藩篱，在卡夫卡式的荒诞舞台与莎士比亚式的人性光谱间游走。海边堆沙、结账、游泳池、垃圾桶，这些日常场景像是充满深意的“独白”。而看不见的部分，挖沙时窸窣声、结账台前的短暂对视、水花溅起时的欢笑，待被定义的性别，人物的眼神虽略显呆滞，却流露出深切的关怀，细腻地勾勒出人与人之间美好的共处。这种“共存”既温暖又脆弱，在微妙的张力中诠释着深沉的爱。

 

在《老巴的赌桌》中，三个角色围坐于扑克桌前，堆积的筹码如地缘政治的势力版图，隐喻对命运的赌注，《假涅槃™》《点赞即同意》则以轻松的游戏姿态诙谐地剥开残酷真相，这些令人联想到托尼·库什纳《天使在美国》中的政治寓言：当筹码化作权力的工具，纸牌成为外交的修辞，人类在欲望的赌局中押注的，何尝不是渺茫的和平愿景？全球政治的本质或许是一场集体情感的危机，如何打破这份繁荣的界限，仍是一个未知且未解的命题。

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“事不过三、驴唇不对马嘴、三人成行、黄雀在后”等成语，使作品在具象与隐喻之间游移，提升了画面的叙述性与文化亲和力。这种对文化认同的流动性转译，加持了通过某些常规生活片段折射出人类社会的荒谬与矛盾。画面不限于吐露自身思想，其内在叙事充满了文学化魅力，既有贝克特的《等待戈多》荒诞戏剧的悲喜感，也有卡夫卡的《变形记》的不可思议和信念冲突，理性与荒谬在此对峙，拓宽了作品本身的维度，碰撞出了一定的智慧与哲思。

 

《尖峰时刻》《粉红警察》《软糖野兽》等作品画面充满了节日气氛，人物表情却略显空洞疏离，仿佛在庆祝中感受到了一种无法言说的孤独，这种情感的矛盾性使表面上的欢乐与内在的悲哀形成了强烈的对比。闫镜州通过这样的画面，探讨了当下社会中个体在集体狂欢中的异化感。如同尤金·奥尼尔的戏剧《送冰的人来了》，人物在酒精与赌博中寻找短暂的逃避，却无法逃脱内心的空虚，人性中的自我欺骗、绝望与救赎的虚无，被闫镜州通过“老巴们”的夸张表情和鲜艳色彩，将这一沉重的主题以一种轻快的怪诞形式呈现出来。

 

这些兼具天真和稍显滑稽的形象，恰似现实混乱和多元状态的象征体，他们的存在承载着不可调和的冲突与矛盾，却也昭示着爱的本真样貌：从微妙的眼神、无声的关怀、平凡的默契、到脆弱中的依靠，再到铁轨边的平等分享与彩虹之下的勇敢表达。多样与深邃交织其间，爱如同一场即兴的荒诞排演，在动荡与救赎中持续散发隐秘光芒，它本就如此，不需证明、无需隐藏，始终在人间剧场中低吟，以温柔的姿态助写“虚拟游戏”。