岳敏君

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1962年出生于黑龙江，中国

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岳敏君，中国当代艺术的领军人物，国际著名艺术家。生活、创作于北京。

 

自90年代初，岳敏君就在画布上着意一个有夸张意味的“自我形象”的塑造，近年来这一形象蔓延到其雕塑和版画领域里。“它”有时独立出现；有时又以集体的面目亮相。“它”开口大笑，紧闭双眼；动作夸张，但却充满自信。

 

2007年，他被《时代周刊》作为封面人物报道，并当选“时代周刊年度风云人物”，在获奖的五位全球重要人士的名单上有普京、巴拉克·奥巴马和希拉里·克林顿等人，岳敏君是唯一一个中国人，也是唯一一个艺术家。《时代周刊》如此评价岳敏君：“如果你认为中国与这个世界的现状和未来息息相关，那这位艺术家就是描绘出中国的人”。

 

此外，岳敏君的作品被国内外重要艺术机构、美术馆以及博物馆收藏。例如，美国旧金山当代艺术博物馆、美国丹佛美术馆、法国索瓦.密特朗文化中心、韩国釜山美术馆、广东美术馆、深圳美术馆等重要机构都将其作品纳入馆藏。

自从参加了1999年的48届威尼斯双年展，他更是成为了历届威尼斯双年展的受邀中国当代艺术家，彰显了其不可忽视的艺术贡献，其鲜明的艺术特征更是为中国当代艺术以及文化在世界舞台上写下了不可忽略的重要一笔。

陈劭雄

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1962年出生于中国广东省

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陈劭雄1962年生于中国广东省汕头，1984毕业于广州美术学院版画系。早在上世纪80年代，陈劭雄就进入广州地下实验艺术界，1990年和林一林、梁矩辉在广州组建“大尾象工作组”。

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陈劭雄自组建“大尾象”时期开始创作的《街景》系列，取材于当时南方的城市景观。陈劭雄的《街景II》以《街景I》中14幅在街头拍摄的照片为基础，在同样的地点重新拍摄。如同展览中过半的展品一样，《街景II》甚至不为艺术圈所熟知。陈劭雄曾表示：“我现在所有的创作，不管从语言到观念，从态度到媒介的运用都是从1990年代的创作中所埋下的种子里生长出来的。”陈劭雄将在城市各地拍摄的景观并重新拼贴，把自己转变成熟悉的城市中“永远的旅客”。

从1990年代至今，陈劭雄的作品中对城市的关注和他的幽默感一而贯之，大尾象时期之后陈劭雄的创作一方面很受城市发展速度和变化的冲击，同时也通过不同创作媒体来接触这个问题，从包括影像、装置、摄影蒙太奇、绘画、表演到装置艺术，其作品往往呈现出一种对立的和不稳定的两种视象的重合。

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陈劭雄作品《街景系列》通过拍摄重组呈现城市演变 。1999年创作互联网装置《风景3》，成为中国早期互联网艺术实践案例 。其装置行为作品《耗电72.5小时》以霓虹灯管隐喻城市化进程 。2003年在广州举办个展“反--陈劭雄”。2016年创作四屏投影装置《景物》。2016年6月，上海当代艺术博物馆举办了陈劭雄迄今为止最大规模的个人展览“陈劭雄：万事俱备"，展览涵盖了这位艺术家过去三十年的主要作品，涉及影像、装置、绘画等多种艺术媒介。而直至陈劭雄于2016年11月26日逝世，他在博而励画廊和唐人当代艺术中心的个展（展出其新作《集体记忆》）仍在进行中。两个画廊一墙之隔，串联起了艺术家陈劭雄的过往艺术历程及其最新力作。

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作品曾入选2003年威尼斯双年展，2005年广州三年展和2002年上海双年展，并于2000、2006年获CCAA中国当代艺术奖提名奖。他的作品深刻影响了珠三角一带其后的当代艺术家围绕城市空间、国际政治话题、日常生活和大众文化等主题进行的艺术实践。

毛旭辉

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1956年出生于重庆

毛旭辉，1956年6月出生于重庆，同年9月随支边父母迁往昆明并定居于此。1971年3月中学毕业，被分配到昆明市百货公司当搬运工，开始学习素描，并开始接触水粉画和油画。1977年考入昆明师范学院（现云南艺术学院）美术系油画专业。1982年毕业于云南艺术学院美术系油画专业。

 

1985年以后毛旭辉曾在电影公司作过一段时期美工。和众多这个年龄的人一样，他也注定无法回避共同的时代背景：60年代前后的饥饿、文革、上山下乡、恢复高考，以及这一代人身上既富于思考又善于怀疑的特征。1985年至1989年间，毛旭辉号召云南、四川等地的众多艺术青年组织成立了以“新具像”为旗帜的“西南艺术研究群体”，在绘画中表现和歌颂中国西南地区强烈的生命意识，该活动成为中国当代艺术先锋运动“’85新潮美术”的重要组成部分。

 

毛旭辉本人在有关文章中说：“当具象绘画在今天看来是缺乏真实性和充满欺骗性的，抽象绘画又因使人感到过分的纯粹而导致冷漠；当具象绘画的图解性、说明性、介绍性以及那种表面的逼真性令人感到乏味和疲劳时，抽象绘画又由于过分的物理性刺激作用于视觉，过分的主观性阻断了企图介入它的心灵。新具象试图更完整地呈现世界———由主观和客观的相互关系、渗透、交叉和错位混杂而出的‘现实’。” 

 

毛旭辉的作品展出于国内外将近200个展览。近年个展包括：”线索：毛旭辉”，(北京当代唐人艺术中心，2024)，“冬天的走廊：毛旭辉新作展” （成都K空间， 2023 ）“永恒史：毛旭辉四十年回顾展 1980-2021”（北京当代唐人艺术中心，2021），“意志：毛旭辉个展”（香港当代唐人艺术中心，2020），“我的2019 - 毛旭辉个展”，台北索卡艺术中心，2019），“深度阅读：毛旭辉文献展”（武汉合美术馆，2019），“毛旭辉：我就在这儿”（台北关渡美术馆，2017），“毛旭辉个展 -自然 褶皱 亵渎”（新加坡MOCA当代美术馆，2013），“解离·2011艺术长沙：永远 - 毛旭辉个展”（湖南省博物馆，2011），“川逝：大毛的艺术”（北京炎黄艺术馆，2010 ），“家长的黄昏 -毛旭辉创作三十年”（香港艺术中心，2007）等。